Bonjour,
Ca y est, le bundle est fini.
Je mettrai mon ebook sur Etsy ce soir.
Pour vous remercier de vos gentils retours et de l’accueil que vous avez réservé au bundle, voici un modèle d’escargot.
Bonne journée!

Bonjour,
Ca y est, le bundle est fini.
Je mettrai mon ebook sur Etsy ce soir.
Pour vous remercier de vos gentils retours et de l’accueil que vous avez réservé au bundle, voici un modèle d’escargot.
Bonne journée!

Bonsoir,
Je profite du lancement du Bundle d’automne pour vous proposer des tutoriels en pas à pas.
L’idée est de vous proposer de tisser avec moi un modèle de A à Z.
Voici donc le premier modèle que je vous propose: une mini citrouille. J’ai choisi des couleurs que vous aurez forcément envie de réutiliser si vous vous mettez sérieusement au brickstitch.
Ci-dessous le diagramme de la citrouille, et le diagramme en pas à pas:


Vous pouvez retrouver la première vidéo sur mon compte Instagram, et je publierai rapidement la suite.
Et ci vous souhaitez me soutenir en achetant le bundle, cliquez sur l’image ci-dessous.
Bonne soirée!
Bonjour!
Ca y est, le bundle d’automne est sorti!
Pour ceux qui se posent la question, un bundle c’est un ensemble de produits vendus ensemble. Dans ce cas précis, 25 e-books de créatrices super inspirées, regroupés en un seul.
Cette année, Maison Bundle et Ginacie m’ont demandé de rejoindre l’aventure, et j’ai dit oui!

Pour acheter cette petite merveille, c’est par en cliquant sur l’image ci-dessous:
Je vous en dis plus sur les autres créatrices dans le prochain article?
A très vite!
Bonsoir,
Ce soir je vous propose un tutoriel pour rigidifier votre tissage avec du tissu, ce qui me semble être pour l’instant la meilleure solution pour un résultat pérenne (un tissage qui reste bien plat).
Matériel:
Voici les étapes:
1- Mettre le tissage sous un objet lourd, au moins une nuit, pour qu’il soit bien plat.
2- Déposer le modèle sur l’envers du tissu pailleté et faire le tour avec un stylo à pointe fine, en restant au plus près du tissage.

3- Découper le tissu en suivant l’intérieur du trait.

4- Superposer le modèle et la découpe en tissu, pour vérifier les zones qui dépassent.

5- Avec le stylo, coloriez les zones blanches, puis sur votre tissu, faites un contour d’environ 1mm, comme ci dessous.

6- Coupez les zones dessinées au stylo et collez ensuite le tissu au tissage avec la colle Hasulith.

7- Mettez votre tissage côté tissu sur la planche en bois, et placez un dictionnaire au dessus. Laissez reposer au moins une nuit.
Ensuite, vous pouvez coller vos aimants ou votre support de broche directement sur le tissu avec de la colle Hasulith (le must serait d’insérer le support de broche sous le tissu, à voir).
J’espère que ce tutoriel vous sera utile, bonne soirée!
Bonjour à toutes et à toutes,
J’ai laissé filer le temps mais c’était pour la bonne cause, aujourd’hui je vous propose un article sur la rigidification des tissages en perles Miyuki et sur l’évolution du tissage dans le temps (sur au moins une année).
1- Les modèles en brickstitch se tissent avec des perles de rocaille et du fil de nylon. Une fois que le tissage est terminé, il reste très souple, bien que les perles soient attachées solidement entre elles, ce qui rend compliqué son utilisation si on veut faire une broche, ou des boucles d’oreilles.
2- J’ai testé plusieurs techniques pour rigidifier les tissages:
3- Quelques exemples en photo:



Sur l’orange, la résine s’est répartie équitablement et le tissage n’a pas bougé depuis un an.
Vous pouvez voir par ici le résultat filmé.

Ici, la résine a traversé les perles, et a débordé derrière, parce que je n’avais pas mis assez de vernis Décopatch avant de mettre la résine. C’est dommage, car le tissage de ce modèle demande plusieurs heures.

Dans l’article suivant, le tuto complet pour rigidifier le tissage avec du tissu.
Bonne soirée!
Bonjour,
Dernièrement j’ai utilisé plusieurs références Outside Dyed, réputées fragiles, dans mes tissages. Avant de parler de mon expérience, quelques explications.
Définition:

Les « outside dyed » à la loupe.
Pour vous faire une idée de leur apparence, vous pouvez retrouver la liste de « outside dyed » ici. Je n’ai mis que les opaques, j’ai enlevé les métalliques et les silver lined.
La teinte des frosted mat (perles mates) est plus résistante que celle des finitions brillantes, les frosted mat perdent leur couleur moins vite.
Ci dessous une mosaïque des dyed brillantes et des frosted.




























Vous pouvez remarquer que les « outside dyed » sont des perles au couleurs « franches », vives, toujours brillantes ou mates, rarement déclinées en luster et jamais en AB. Ce sont les couleurs que vous retrouvez dans votre palette de crayons de couleurs ou de feutres, les couleurs essentielles (excepté le jaune et le rouge, à cause des pigments, j’y reviendrai ensuite).
Les pigments utilisés pour teindre les perles (ou pourquoi certaines couleurs n’existent pas en Miyuki).
Vous l’aurez sans doute remarqué, certaines couleurs n’existent pas chez Miyuki: nous attendons depuis des années un beau rose fuchsia en finition opaque brillante. A l’inverse, le jaune, le orange et le rouge sont abondamment représentés dans la gamme de Delicas.
Si cette couleur n’existe pas, ce n’est pas parce l’entreprise l’a oubliée, mais tout simplement parce que sa fabrication est très compliquée.
En effet, certains pigments colorés attachent mieux que d’autres au verre des perles, ce qui est explique l’absence de certaines couleurs, ou leur existence uniquement en Dyed ou en version métallique.
Pourquoi continuer à utiliser les « outside dyed »?
Comme vu plus haut, les Duracoat sont censées remplacer les « outside dyed », car leur vernis est plus solide. Dans ce cas, pourquoi utiliser les « outside dyed », quand on peut les remplacer par des Duracoat?
La réponse est simple: certaines nuances de couleurs n’existent qu’en « outside dyed », et Miyuki n’a pas réussi à recréer exactement la même couleur en Duracoat ou en « non dyed ». Je vous propose ci-dessous une liste de références, pour vous aider à vous y retrouver.
DB 651. Elle est remplacée assez efficacement par la référence 2104, complétée par la 2103. La 2104 est légèrement différente, mais ça n’est pas gênant (à gauche 651, à droite 2104).


DB 1371. Elle est remplacée par la 2117, complétée par la 2116. La 1371 est plus proche du rose bonbon, la 2117 est un peu plus pastel, mais je n’utilise que la 2117 (à droite).


DB 658. Elle est très efficacement remplacée par la référence 2130 (à droite)


DB 1363. Cette référence peut être remplacée par le 2112 (à droite). Les deux se combinent très bien avec le 2111.


DB 656. Éventuellement, à remplacer par la référence 2127 (à droite), mais j’utilise les deux, (la 656 et la 2127), je combine la 656 avec la 655.


DB 661. Elle peut éventuellement être remplacée par la 2359 (à droite), mais j’ai les deux, car la 661 est un peu plus claire et bleutée, et permet de beaux dégradés vers le bleu cyan.


DB 660. Elle peut être remplacée par la référence 2140 (à droite).


DB 654. Elle peut être remplacée par le 2119 (à droite), mais elle est plus rouge que la 2119, qui tire légèrement sur le marron. Je possède et utilise également les deux, selon les dégradés que je veux créer. La 2119 est moins brique en réalité que sur la photo.


Il y a quelques couleurs qui sont incontournables.
DB 655: un vert tendre qui se conjugue parfaitement avec 2127 et 656.

DB 1376: le seul « vieux rose », avec le DB 800 (en haut à droite), lui aussi Dyed. Les références Duracoat 2118 (en haut au milieu) et 2353(en bas) tirent trop sur le prune en comparaison.




DB 791: le rouge parfait pour faire une transition entre le 723 et le 2119, ou le 654. Incontournable.

DB 659. le seul vrai bleu « franc » (bleu Santorin), qui forme une équipe magique avec le 2134 (à droite, plus foncé en réalité).


DB 1379, violet crocus. Il n’a pas vraiment d’équivalent.

DB 795: le seul rouge brique.

DB 663 et DB 797, les deux vert sapin.


DB 664 et DB 653, deux moutarde à mi chemin entre le opaque toast et le hawtorne.


Comment gérer la fragilité des outside dyed?
Comme vu au dessus, certaines références outside dyed sont incontournables. Il faut donc trouver une astuce pour les utiliser sans voir votre travail ruiné au bout de quelques jours.
Voilà, j’espère que cet article vous aura été utile, pour ma part cela fait plusieurs années que j’utilise certaines de ces couleurs sans problème, grâce à ces astuces,
Bonne soirée!
Bonjour à toutes et à tous,
Ces derniers jours, j’ai sorti une nouvelle pochette surprise sur le thème d’Alice au Pays des merveilles, et j’ai enfin réussi à dessiner mon chapeau du chapelier toqué. Cela faisait déjà six ans que je m’y essayais sans succès.
Si la forme du chapeau a été la principale source de difficulté, j’ai par contre toujours eu les mêmes envies au niveau des couleurs: olive et vieux rose pour les teintes, satin et velours pour la texture.
Voici donc une sélection des couleurs que j’ai choisies. Pour mieux rendre l’aspect moiré du velours et du satin, j’ai choisi les silver lined semi opaques, et des perles aux finitions irisées.
Enfin, pour garder l’esprit un peu défraichi, jauni, vintage, j’ai choisi un dégradé de crème, et également une finition patinée pour un des vert olive.
Les verts:
Du plus clair au plus foncé: DB 371, DB 133 et DB 324



Les roses:
Du plus clair au plus foncé: DB 2172, DB 2178, DB 2173, DB 2119




En complément pour un aspect « vintage ».
Un crème, le DB 732, et le Black Picasso, DB 2261.


Voici deux exemples d’utilisation de ces couleurs.

Le chapeau est à retrouver dans la pochette surprise 14, le chat est tiré d’un dessin de Paulinacholeva et le diagramme est en partage gratuit sur mon groupe Facebook. J’y propose également une manchette dans ces teintes.
Voilà, à très vite pour un article plus fruité incluant de la broderie 🙂
Bonne fin de journée!
Bonsoir,
Que c’est étrange de revenir ici après un an et demi de silence!
Ces 18 mois ont été riches en changements: changement de travail, séparation, déménagement… il a fallu tout réorganiser, et cela ne fait qu’un petit mois que je sors la tête de l’eau, avec un nouveau travail passionnant mais chronophage!!
Bref, j’espère être de retour par ici pour un certain temps 🙂
Parmi les nouveautés:

Dans cette nouvelle mouture, vous trouverez 24 diagrammes inédits, je peux déjà vous révéler les deux premières cases, un bonhomme pain d’épices et une maison pain d’épices. Le modèle de demain sera beaucoup plus grand et long à tisser.
Si vous souhaitez les découvrir, c’est par ici.

A très vite j’espère, et bonne soirée au chaud et à l’abri!